Du 18 février au 4 juin, le musée Estrine, à Saint-Rémy-de-Provence, met en lumière celui qui a cherché sa vie durant à représenter les beautés des paysages du Nord : Robert Droulers. Une exposition conçue en partenariat avec La Piscine, musée d’Art et d’Industrie André Diligent de Roubaix
Né en 1920 à Lille, Robert Droulers peint ses premières toiles vers 1935 et participe à sa première exposition en 1939. Après s’être dégagé des obligations militaires, il est engagé comme cadre dans la filature Droulers-Vernier. Dès lors, sa peinture, principalement réalisée le soir à la lumière artificielle, se détache de la figuration.
Installation dans le sud
En 1965, son usine est expropriée, il peut quitter son métier et partir dans le Midi avec sa famille. Ils s’installent d’abord à Murs (Vaucluse) dans une grande maison qu’il restaure entièrement, puis à Avignon et enfin à Saint-Rémy-de-Provence en 1980. Sa peinture se rationalise au contact d’un paysage provençal découpé par la lumière. Il réalise les décors de la pièce Hedges pour son fils le chorégraphe Pierre Droulers, ainsi qu’une scénographie de dalles lumineuses pour la pièce Trans-apparence-express de Louis Castel présentée au festival d’Avignon (1980).
Sa perception du monde s’intériorise et ses peintures traitent d’un monde entre deux, à la marge, où les motifs de lisières, de seuils se répondent. La matière peinture est modelée en transparence pour donner des jus aux textures évanescentes, troublées, d’une grande délicatesse. Au milieu des années quatre-vingt-dix, des figures d’abord comme des failles, puis personnifiables par leur visage et leur corps, font leur retour dans l’œuvre, ouvrant sur des réflexions mystiques autour du motif de la crucifixion et des stigmates.
Les deux expositions, concomitantes, de Roubaix et Saint-Rémy permettront de revenir sur cette œuvre en continuel déploiement dont les formes résonnent profondément avec la peinture européenne et américaine de la deuxième moitié du XXe siècle.
Plus d’informations : musee-estrine.fr
